表演考试是对考生内外在素质的综合考查，艺考培训认为除了对考生外在形象、气质有一定的要求外，更主要的是对考生内在素质的考查，主要看考生的想象力、理解力、表现力、 激情和应变能力。一般有以下几种内容：

①以道具命题的练习，如手提包、一本书、电话、一支钢笔等。

②单人小品练习，如半夜迷路、案发现场、丢失东西、紧急逃生等。

③双人小品练习，如狭路相逢、甜蜜约会、雨夜相见等。

④多人小品练习，如看榜、过河、迎亲、聚会等。

⑤根据地点的命题小品，如火车站、公园里、医院门口、报摊前、电话亭旁边等。

⑥感觉练习，如疼痛、恐惧、惊喜、寒冷、饥饿等。

⑦一句话的练习，如我想你、我错了、对不起、是你等。

其实，表演最能够考查一个考生的综合能力，如同上面所说的几项能力在表演中都会得到体现，比如你的语言表达能力、肢体表现能力，以及对事物的观察感悟能力和表现的张力，在一个小品中都会得到充分的表现。而这一切都是随机产生，考生是无法准备和预测的。有道是“功夫在题外”，只有平日里注意观察、积累，多做一些这方面的练习，方能应对自如。

★台词

戏剧、影视作为视听艺术的完美结合，要求演员创造的人物角色必须是外表形象和声音形象的高度统一，只有这样，角色才能够栩栩如生，艺术形象才能够完美动人。

在台词考试中，普通话标准、发音的位置正确，这是一个最基本的要求。普通话是以北方话为基础，北京语音为标准，以白话文为语法规范的语言。一般情况下，北方考生与南方考生相比有较大的优势，毕竟北方的语言环境与考试要求更为接近。

南方人没有普通话的语言环境，都是用地方方言思维的，因此一般都会有一个地方话翻译成普通话的思维过程，而这个过程往往会影响语言表达的连贯性和表现力。特别 是在考试中，考生稍一紧张，这个问题就会非常严重。在这一点上，就如同中国人与英国人都用英语朗诵一篇文章差不多。因此，南方的考生要特别有意识地加强这方面的练习，创造必要的言语环境，习惯用普通话来思维。

考试的时候，考生可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白 。考官通过考生的朗诵，考查考生的声音条件和语音的规范程度及清晰度、对作品思想内容的理解能力、对作品意境和人物形象的感受能力和表现能力。除此之外，考官可能会针对考生语言和声音上的问题，即兴出题考查考生。　　正音练习：针对一些考生的地方口音z、c、s、和zh、ch、sh不分，或者l和n不分，或者字不正、腔不圆的情况，考官会当场给出一段相关的练习，如一篇短文或者一段绕口令，让考生朗读。

感觉练习：有些考生由于地方方言习惯性地读错了字，考官在一旁一经示范，考生马上能够听出正误，并能当即改正。这一关对那些听不出正误或者听出正误但改不过来、错误习惯根深蒂固的考生是一个不小的考验。

即兴练习：考官当场给定诗歌、散文、故事等小片断，考生稍做准备，当场朗诵 ，以此考查考生各方面的真实情况。

强弱声练习：考官要求考生通过改变音量，模拟对十个人讲话、对一百个人讲话、对上千个人讲话，或者让考生模拟叫二楼的人、叫六楼的人、叫十楼的人。以通过音量的改变，考查考生声音的张力。

★声乐

声乐考试主要是考查考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况，考生可以事前准备一两首歌曲，通过演唱使考官对自己的嗓音条件有一个基本的了解。考试中，还有模仿节奏练习和音阶、和声的练习。

★形体

戏剧、影视演员塑造的人物形象要通过舞台和荧幕传递给观众，演员是依靠人物的行为和形体动作来反映剧情发展和展示人物精神面貌的，因此，可以说形体是表演艺术的基石。考官为了更好地考查考生的身高、四肢、肩宽和身体各部的比例，要求考生穿着紧身的衣裤，不允许化妆。

考生可以事先准备一段舞蹈、体操、武术等，考官主要看考生身体的协调性、模仿能力、各部位的比例、肌肉能力以及肢体的灵活性，考查考生动作的表现能力和形体的可塑性。考试的主要内容包括：

基本形态和基本条件的考查：通过正常的站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等基本动作，看考生的基本形态是否端正、有无生理缺陷，同时还要求考生要有基本的轻度和力度。

一般造型练习：要求考生听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变造型，令行禁止，反应要快，造型姿态不能重复，也不能近似。

模仿动作练习：考官做一些上肢、下肢、头部、腰部的单项和组合动作，要求考生立即模仿。

综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受展开想象，即兴做动作，考查考生的感受能力、想象能力、肢体的表现能力和形体的基本素质。